Jeux de théâtre et enjeux du regard dans le théâtre de Rotrou

Article provenant des actes du colloque international "Rotrou, figure majeure du théâtre baroque européen" (Centre d’Études Supérieures sur la Renaissance, Tours, 15-17 juin 2005). Colloque organisé par Pierre Pasquier, Georges Forestier et Julia Gros de Gasquet.

Plusieurs personnages de Rotrou sont régulièrement amenés à s’interroger sur une réalité contredite par le témoignage de leurs yeux. Toutefois, alors que le “bon sens”, aidé par les postulats de la science moderne, devrait théoriquement apporter une réponse négative à la question découlant de cet état de fait : « Dois-je ici m’assurer au rapport de mes yeux ! » (La Belle Alphrède, III, 8), la réponse unanime est au contraire celle de croire le « rapport [des] yeux » (Les Sosies, II, 2), ou le « rapport [des] sens » (Célie, I, 1), réputés « équitables arbitres » (Bélisaire, II, 7). C’est sur cette propension à croire ce qui est vu et sur le parti pris épistémologique obsolète définissant comme existant ce qui est montré que vont miser les personnages-acteurs-metteurs en scène de Rotrou pour s’approprier l’équivoque scène du monde. « [L]e théâtre de Rotrou est indubitablement baroque » (p. 249) ou pour le moins emblématique de l’épistémè baroque en ce qu’il illustre à la perfection cette “crise du sensible” que traverse au même moment la science moderne, et qu’il plaide continument pour l’une des prémisses essentielles de celle-ci : la mise en scène d’« une vision qui va au-delà du visible, […] un voir qui excède la vue » (p. 249). À l’instar des adeptes de la science nouvelle, les héros et les héroïnes rotrouesques découvrent que la validité épistémologique du regard n’est pas donnée, mais qu’elle exige d’être au contraire patiemment élaborée.